十月怀胎一朝分娩，艺术品就是艺术家的孩子。它生下来时是一副艺术家心中所期待的曼妙形象，“猫养猫疼”，文章总是自己的好。

　　茶几背后的墙面是展厅的“诗眼”，一幅悬挂了一年多的《云梦系列之一》，是其时每天必打量的“孩子”，一频一笑无不面若桃花，顾盼生姿，这只是我刚开始看画时的欣赏阶段，然后就是审视、挑刺，再卸下来慢慢地调整再上墙“批判”，它时而高傲，气宇轩昂，时而谦逊，温良恭俭让，时而豪光冲天，气冲霄汉，不可一世。

　　终于在一个相对自我封闭的时空里，它的尊容与我的心理期盼达到了当时的高度统一，这时候机遇来了，收到香港全球水墨画2020大展的招募函，我从若干我喜欢的作品中选了三幅，当然包括这《云梦系列之一》。

　　月余，收到大展组委会的邮件，确认《云梦系列之一》入选大展，是时面壁（空的墙壁）一灿，抚古树（茶几）而盘桓，我主观的审美标准得到了大展国际评审团专家的认可。

　　其后，这面墙空了好长一段时间，一是防疫期间，闭门造车，门虽设而长关，留一面偌大的白墙虚席以待，也能让我增加压力与动力，不辜负这个显要的位置，为之经之营之。

　　终于一幅跨度有七、八年之久，近来看出端倪，随机生发，不日成之。先用镇纸压在画壁上脉脉观看，觉得“孺子可教”，删繁就简，强调重点，自成一体，于是乎送画廊做了画框，终于捿足先登，堂而皇之，登堂入室。

《云梦系列》局部

　　每每画间小憩，我总爱到一楼展厅我钟爱的“古树桩”茶几旁品茗、发呆。

　　茶几三面放了凳子。

　　一回是面北朝南坐喝茶，带侧一点的方向，忽然觉得有一只巨大的眼睛射出光芒在打量着我，我心中陡然一惊，临忙正襟危坐，仰望天空，海天盛筵，涛声依旧。让我进入一种莫名的情境，若有所思……

　　其二，是每每开门见山，一眼看到这幅作品，我暂名之《云梦之二》吧！第一眼接触到时，会联想宽银幕电影的场景，伫立，默然。

《云梦系列》局部

　　其三，就是当下，我面朝《云梦之二》喝茶小憩，漫不经心间一眼瞥见它的形象，心中仿佛有微微触电的感觉，刹那间，精神抖擞，思接天宇，忽然觉得如此陌生，它是我的孩子吗？

　　竟读出了好多异样的感觉。这感觉在“教育”我，“开导”我，“启迪”我，我仿佛是在一位世纪老人面前，聆听他的不朽细语与谆谆告诫，终于心神合一，物我两忘，恍恍惚惚，别有洞天。

　　哦！我发现了这个“世界”，（我从来不敢用“创造”这个词），这个世界又发现了我，启发了“我”，如是我一步一趋，九曲十八弯，深一脚浅一脚，终于走出了郑忠艺术自己独有的人生轨迹。

　　艺术教育哪里是人力所为？

　　是心灵的觉悟！

　　是雪泥鸿爪的刹那！

　　是回光返照的一灿！

　　闭门即是深山，画画即是修行，无限风光在险峰。

​《云梦系列》局部