郑忠的山水精神

文/旺秋

郑忠

　　艺术家简介：郑忠，1962年生于江苏海安，中国美术家协会会员 ，北京中投文化院国画院副院长。1979年～1985年为潜水员；1988年毕业于南通大学美术学院；1999年毕业于中央美院版画系研究生班；2000年至2004年任教于西安美术学院版画系；1997年为中国艺术研究院《美术观察》“美术名家”隆重推介；1998年北京文艺出版社出版吴冠中自传《生命的风景》一书，郑忠作品被选中作封面；2002年被南通市档案局审定为南通历史上第144位历史文化名人。2022年获2020迪拜世博会中国馆“中国书画艺术展”金奖2020年《云梦系列之一》入选香港全球水墨画500强大展。2019年获中国（济南）国际抽象艺术展金奖。2017年获《收藏投资导刊》颁发的“最具收藏价值艺术家奖。2017年《谷音系列之一》入选香港全球水墨画500强大展。2012年入选 当代最具学术价值与市场潜力艺术家邀请展暨高峰论坛；2011年获（法国巴黎）国际版画、水彩画原创作品大展入选奖；1999年获中国版协颁发的八、九十年代中国优秀版画家鲁迅版画奖；1999年获中央美院颁发的年度优秀作品奖 ；1996年获丁绍光奖全国美术作品大展优秀奖；1996年获美国廖修平优秀版画作品奖 ；1996年获第 13 届全国版画作品展铜奖 ；1993年获美国廖修平优秀版画作品奖 ；1993年获中国版画版种大展全国第五届三版展两展银奖；1993年获”中国第二届青年科技博览会“金奖；1997年起先后在在中国美术馆、尼可西亚文化中心、赫尔辛基文化中心（中国文化周）、西安美院美术馆、北京可创艺苑、北京希尔顿酒店、美国纽约长岛美术馆、森林中国美术馆等地举办个展。作品被中国美术馆、江苏省美术馆、广东省美术馆收藏。郑忠说，他真正的艺术创作生涯是从1991年开始的，那时他是一名丝绸图案设计师，他无意中创作了《米字格系列》在社会上引起极大反响，从此开始至《惊蛰系列》，开启了他艺术的”天眼“，用另一种眼光看世界、看自己。由是他听得见他画的”呼吸“，即从艺术的本体语言出发。然而，当时知其然而不知其所以然，三十几年过去，顾身回眸，原来是天幸，他的经历让他无意间触摸到了艺术的本体。艺术史首先是一种语言史。他以二十多年的版画家生涯作底蕴，误入当代水墨，水墨的现代性涉及中国与西方艺术的关系。由此，他演绎出一条自己专属的艺术探索之道。他的水墨画，从《谷音系列》《海韵系列》《云梦沧海系列》《粹玉系列》直至今天的”郑忠式的山水画“，他总是忽焉在前，格物而后，融汇贯通，别出心裁。

　　当代中国画艺术也正是如此。在语言上，实际是一种”总体艺术“的概念，即将各种语言手段集成在一件作品中。同样，潜水生涯、美院的训练、设计师生涯、工程师的理念、发明家的天纵之才、版画家的观念、美院任教……诸般经历证实了行者郑忠的观自在，般若波罗蜜多。疫情原故，他安心家乡，独处逍遥轩，正是自律自爱，洁身自好，闭门谢客，大作梦中佛事的机缘。于是每天运动、作画、读书、写作，用他的话：“闭门即入深山”。

山川风流 尺寸：145x74cm 材料：彩墨、宣纸 创作年代：2022

松韵 尺寸：145x72cm 材料：宣纸水墨 年代：2022

闲寓清晖 尺寸：145x72cm 材料：宣纸水墨 年代：2022

云烟  尺寸：138x68cm 材料：宣纸水墨 年代：2022

（入展“水墨壹佰--后海派2022艺术大展”）

　　在闭关中，他终于找到新的创作母题，那就是“郑忠的山水精神”：神游千古上，心在万山中。在艺术史上，本来就没有所谓即成的模式，一切靠勇者去尝试、去探索、去创造。中国现代水墨画融当代艺术诸多语言手段于一体，他的本质是一种以中国人文精神为凝合剂、将各种艺术语言手段集成在诗性的作品中，这在世界绘画史上是独特的、开创性的。

苍壁天影  尺寸：98x60cm 材料：宣纸水墨 年代：2022

苍波无极 尺寸：98x60cm 材料：宣纸水墨 年代：2022

晨光  尺寸：98x60cm 材料：宣纸水墨 年代：2022

春  尺寸：138x34.5cm 材料：宣纸水墨 年代：2022

峰青云白 尺寸：72x74cm 材料：宣纸水墨 年代：2021

清辉 尺寸60x98cm 材料宣纸、水墨 年代2022

秋月照人  尺寸：60x98cm 材料：宣纸水墨 年代：2022

　　千里之行，始于足下。

　　编辑| 吴琼

　　转自：《走向世界》杂志