艺术觉醒生命让美融入生活

　　曾经是海军潜水员的郑忠，在神奇的海底世界，会辩别无数的光、波、涌……这个晶莹剔透的玲珑世界，传诵着千年的秘密与瑰丽，洋溢着自然的神圣与奥妙。

　　每一缕思想，每一回脉搏，每一个灵感，都深谙于心，深藏于情，深达肺腑，郑忠水墨画由此诞生。而这一番心之旅、艺之变，浸透着中国传统的艺术精神。

　　郑忠自言：“我对中国文化的理解和我的生命体验，共同造就了我的艺术。”

　　在“郑忠水墨艺术作品展”展览期间，慧和天语艺术空间邀请郑忠对其《海韵》《谷音》两个系列作品的创作心得进行了分享。

　　那么，就让我们通过郑忠本人的讲解，一赏郑忠艺术作品中的“中国色”吧！

　　《谷音》系列《谷音》系列的创作缘于郑忠每天的功课，以及经常置身于人迹罕至的幽谷深涧之畔，聆听天籁时所激发的灵感。

　　郑忠说：“《谷音》中灰色调的变化，是我在中国水墨画的基础上结合了西洋画的技法。二十多年的版画功底，让我能够控制画面的节奏、走向、明度和浓度，协调变化范围，控制色彩形状。”

《谷音》局部（右上）

　　他解释道：”因此，这幅作品在淡淡的灰中有色彩融为一体，也有冷暖的区别。对于观赏者来说，这幅画就像带有音韵。这种音韵的产生，是一种生命力的激荡，引导人的思维迈向一种生命的特殊体验，用美升华观看者的思想。”

　　《海韵》系列《海韵》源于海底的漫溯，海底并不是静止的世界，海底一样会有各种暗流涌动。

　　因此，在这个更大的场域里，声音被无限地放大，并被一种更为宏阔的空间所笼罩，从而带给人更为强大的心灵震撼。

　　郑忠说：“我曾是丝绸图案设计师，因此我对色彩和纹理都很敏感，对色彩冷暖和色相的诠释都有自己的见解。”

　　《海韵》局部（右下）

　　对于这幅作品，郑忠说：“这幅画是我以十多年前一幅半成品为基础，结合我新的见解进行的创作，是我心灵的折射。例如，画面右下角的色彩走向和明暗变化，都是我当下心境的写照，反映了我心灵的叙说、心底的期待。”

　　郑忠继续讲解道：“我的作品既是对大自然存在的一种揭示，也结合了我自己的解读方式和精神世界的追求。通过创作这些水墨作品，我也沉浸其中，进行着与自我的对话。”

​　　凝视、谛听……那水珠、那玉沫、那光束、那空谷回音，这种微妙的感受被郑忠敏锐地捕捉，描绘成瞬息万变的色彩之美，独具魅力。

　　在慧和天语艺术空间举办的“郑忠水墨艺术作品展”中，我们聆听着艺术家的创作心得，欣赏着艺术家不同时期的作品之美。此次展览呈现的诸多水墨艺术作品，不仅记录了郑忠的创作理念与作品发展的脉络，更展现出其艺术生涯在未来发展的可能性，令人回味无穷。

　　“艺术觉醒生命，让美融入生活”一直是慧和天语艺术空间的使命与追求。通过引入来自创作者的视角和感悟，我们不断构筑着创作和欣赏之间、艺术品与大众之间的沟通桥梁，这也正是慧和天语艺术空间的目标所在。